Мазмұны

• Қадамдар
• 4 бөлімнің 1 бөлігі: Электронды музыкалық аспаптардың түрлері
• 4 -тің 2 -бөлігі: Электронды музыканы шығаруға арналған жабдық
• 4 -ші бөлімнің 3 -ші бөлігі: Сіз бастамас бұрын
• 4 бөлімнің 4 бөлігі: Электронды музыка жасау
• Кеңестер
• Ескерту
• Саған не қажет

Электронды музыкалық аспаптардың тарихы 19 ғасырдың ортасынан басталғанымен, музыканы жазу үшін қолданылатын алғашқы музыкалық аспаптар Лев Термин жасаған этофон мен ритмикон болды. Технологияның дамуымен, бастапқыда студияларда жазу үшін жасалған синтезаторлар, әуесқойлар үйде де, шығармашылық топтарда да музыка жазу үшін кеңінен қолданылады. Электронды музыканы реттеу және жазу процестері де айтарлықтай жеңілдетілді, оларды кәсіби студияда ғана емес, тұрмыстық ортада да жасауға болады.

Қадамдар

4 бөлімнің 1 бөлігі: Электронды музыкалық аспаптардың түрлері

1. 1 Синтезатор көмегімен электронды музыканы құру. «Синтезатор» сөзі «электронды музыкалық аспап» тіркесімен синоним ретінде қолданылады. Шын мәнінде, синтезатор - бұл музыканы шығаратын электрондық аспаптың бөлігі: барабандар, ырғақ және тональность.
   • Moog Minimoog сияқты алғашқы монофониялық синтезатор модельдері тек бір кілтті шығара алатын. Мұндай модельдер кәдімгі музыкалық аспаптарда бар ортаңғы пернені жаңғыртпады, дегенмен кейбір модельдер бір уақытта екі пернені басқанда екі түрлі октавадан ноталарды шығара алды. 1970 жылдардың ортасында жалғыз ноталарды да, аккордтарды да ойнай алатын полифониялық синтезаторлар пайда болды.
   • Ең алғашқы синтезаторларға дыбысты басқару жүйесі кірмеген.Қазіргі уақытта электронды музыкалық аспаптардың көпшілігінде, оның ішінде үйде қолдануға арналған аспаптарда басқару панелі орнатылған.
2. 2 Басқару тақтасының көмегімен синтезаторды басқару. Синтезаторлардың алғашқы үлгілері таяқша қосқыштармен, айналмалы түймелермен немесе тек орындаушының қолының қозғалысы арқылы басқарылады, мысалы терминокс (этофон деп аталады). Қазіргі басқару панельдері неғұрлым ыңғайлы. Олар MIDI (Musical Instrumental Digital Interface) стандартына сәйкес синтезаторды басқаруға мүмкіндік береді. Төменде басқару панелдерінің кейбір түрлері сипатталған:
   • Пернелер синтезатордың басқару панелінің ең кең тараған түрі болып табылады. Пернетақтаның көлемі толық октавалық 88 пернелі фортепиано пернетақтасынан балалар ойыншықтарындағы 25 пернелі (2 октавалық) шағын пернетақтаға дейін болуы мүмкін. Үй синтезаторларындағы пернетақта әдетте 49, 61 немесе 76 пернелерден тұрады (тиісінше 4, 5 немесе 6 октава). Кейбір модельдерде пернелер нағыз фортепианода ойнауды модельдеу үшін өлшенеді, басқаларында керісінше серіппелі, ал басқаларында салмақталған, бірақ тренажерларға қарағанда салмағы аз. Көптеген модельдер сонымен қатар негізгі әсерге сезімталдықты модельдейді. - соққы неғұрлым күшті болса, соғұрлым қатты дыбыс.
   • Жел реттегіші. Контроллердің бұл түрі жел синтезаторларында қолданылады - электронды аспаптар, олар дизайны бойынша саксофонға, кларнетке, флейтаға немесе кернейге ұқсас. Мұндай аспаптан дыбыс шығару үшін оған үрлеу керек. Басылған пернелер тіркесімі мен орындаушының жақ қозғалысына байланысты бұл аспаптар әр түрлі дыбыстар шығарады.
   • MIDI гитара - бұл синтезаторды басқару үшін акустикалық гитара мен пикапты пайдалануға мүмкіндік беретін бағдарлама. MIDI гитарасы тербелісті цифрлық сигналға түрлендіру арқылы жұмыс істейді. Кейде деректерді енгізу мен шығару арасында кідіріс болады, себебі олар акустикалық үлгілердің үлкен көлемін цифрлық аудиоға айналдырмас бұрын талдауды қажет етеді.
   • SynthAxe тоқтатылады. Бұл аспап гитараға ұқсайды, оның мойны 6 диагональды аймаққа бөлінген, оның жұмысының негізі - жіптерді сенсор ретінде қолдану. Жіптердің соғылу күшіне байланысты жаңғыртылатын дыбыс та өзгерді.
   • Гитара. Бұл контроллер гитараға ұқсайды, бірақ ішектердің орнына 3 октавалық пернетақта мен мойнында дыбысты басқару панелі бар. Бұл құралды жасаушылар 18 ғасырда танымал Orphic дизайнымен шабыттанған. Мұндай құрал орындаушының қозғалысын шектемей, пернетақта аспаптарының мүмкіндіктерін пайдалануға мүмкіндік береді.
   • Электронды барабандар 1971 жылы ойлап табылды. Электронды барабандар әдетте акустикалық барабандар жиынтығы сияқты жинақтарда шығарылады, оның ішінде цимбал. Алғашқы модельдер жазылмайтын дыбыстар шығарды, ал қазіргі модельдер цифрлық. Егер сіз құлаққапты қоссаңыз, ойнатылып жатқан дыбысты тек орындаушы ғана естиді.
   • Радио барабандар. Радио барабандардың бастапқы мақсаты-оларды радио сенсорлардың көмегімен кеңістіктегі таяқтардың орнын оқитын үш өлшемді тышқан ретінде пайдалану. Таяқтар барабанның қай бөлігіне соғылғанына байланысты барабанның дыбысы өзгерді.
   • Дене синтезаторы. Бұл контроллер орындаушы денесінің бөліктеріне бекітілген, олардың қозғалысы мен бұлшық ет кернеуі дыбыс пен жарық әсерін басқарады. Бастапқыда актерлер мен бишілерге арналған, оны басқару өте қиын болды. Мұндай синхронизаторлардың неғұрлым күрделі модельдері контроллерді қолғап пен аяқ киім түрінде ұсынады.

4 -тің 2 -бөлігі: Электронды музыканы шығаруға арналған жабдық

1. 1 Сізге жеткілікті қуатты компьютерлік жүйені таңдаңыз. Сіз тек электронды музыкалық аспаптардың көмегімен музыка жасай аласыз.Алайда, егер сіз электронды музыкалық шығармалар жасауды жоспарласаңыз, сізге компьютер қажет.
   • Музыка жасауға ноутбук пен жұмыс үстелі де жарамды. Егер сіз бір жерде жұмыс істеуді жоспарласаңыз, стационарлық модель сізге сәйкес келеді. Егер сіз әр жерде шығармашылықпен айналысқыңыз келсе, мысалы, тобыңыздың жаттығуларында сізге ноутбук қажет болады.
   • Сіз кез келген операциялық жүйені қолдана аласыз, Windows немесе MacOS. Дегенмен, қол жетімді соңғы нұсқаны орнатқан жөн.
   • Сіздің компьютерде музыкалық шығармаларды жасау үшін жеткілікті қуатты процессор мен жад жеткілікті болуы керек. Егер сіз компьютерді таңдағанда қандай параметрлерге назар аудару керектігін білмесеңіз, аудио және бейне ойындарға арналған компьютерлерге бейімделген талаптарға назар аудара аласыз.
2. 2 Жақсы дыбыстық жабдықты орнатыңыз. Кірістірілген дыбыстық картаны және қымбат емес микрофонды қолдану арқылы сіз жақсы электронды музыканы жасай аласыз. Алайда, егер мүмкін болса, келесі керек -жарақтарды алуға тырысыңыз:
   • Дыбыстық карта. Егер сіз көп жазатын болсаңыз, арнайы дыбыстық картаны пайдалану ұсынылады.
   • Студия мониторлары. Бұл қарапайым компьютерлік мониторлар емес, студияда жазуға арналған динамиктер. Бұл жағдайда «монитор» термині динамиктер дыбысты минималды немесе шуылсыз шығаратынын білдіреді. ) Қымбат емес динамиктерді M-Audio немесе KRK Systems сияқты фирмалар жасайды, ал қымбат модельдерді Focal, Genelec және Mackie-де табуға болады.
   • Студия құлаққаптары. Жазбаларды динамиктерден гөрі құлаққап арқылы тыңдау бөліктің белгілі бір бөліктеріне жақсы көңіл бөлуге мүмкіндік береді, сонымен қатар ырғақ пен дыбыс деңгейін жақсы бақылауға көмектеседі. Студиялық құлаққаптардың негізгі өндірушілері - Beyerdynamic және Sennheiser.
3. 3 Музыканы жазудың сенімді бағдарламалық жасақтамасын орнатыңыз. Сізге келесі бағдарламалар қажет болуы мүмкін:
   • Сандық аудио жұмыс станциясы (DAW) - бұл барлық басқа жазба қосымшаларының жұмысын үйлестіретін музыкалық өндіріс бағдарламасы. Мұндай бағдарламалардың интерфейсі көбінесе аналогтық жазу студияларындағы басқару тақтасына ұқсайды және тректер мен қоспаларды басқаруды қамтиды, сонымен қатар жазылған дыбыстың толқындық графиктерін көрсетеді. Сандық аудио панельдер өте алуан түрлі, соның ішінде Ableton Live, Cakewalk Sonar, Cubase, FL Studio, Logic Pro (тек MacOS), Pro Tools, Reaper және Reason. Сонымен қатар Ardor немесе Zynewave Podium сияқты ақысыз бағдарламалар бар.
   • Дыбыстық редактор кіріктірілген аудио панель құралынан гөрі музыканы өңдеуге көбірек мүмкіндіктер береді. Атап айтқанда, мұндай қосымша музыка шаблондарын өңдеуге, сондай -ақ әндеріңізді MP3 форматына түрлендіруге мүмкіндік береді. Sound Forge Audio Studio-бұл арзан редактор, ал Audacity-ақысыз қосымшалардың бірі.
   • Виртуалды студия технологиясы (VST)-бұл алдыңғы бөлімде сипатталған электронды музыкалық аспаптардың синтезаторына қосымша, дыбыстық панельге қосылатын қондырғы. Бұл плагиндердің көбін Интернеттен «ақысыз бағдарламалық жасақтама синтезаторлары» немесе «ақысыз vsti» (ақысыз vst) іздеу арқылы жүктеуге болады немесе сіз бағдарламаны Artvera, H.G. сияқты әзірлеушілерден сатып ала аласыз. Fortune, IK мультимедиясы, Native Instruments немесе reFX.
   • VST әсерлі плагиндер реверб, хор, баяу қозғалыс сияқты дыбыстық эффектілерді жазуға мүмкіндік береді. Ақылы және ақысыз, оларды VST плагиндері сияқты әзірлеушілерден табуға болады.
   • Музыкалық шаблондар - бұл музыкалық композицияны байыту үшін қолдануға болатын музыкалық дыбыстардың, барабандардың немесе ырғақтардың эскиздері. Олар әдетте блюз, джаз, елдік, рэп немесе рок сияқты музыка жанрлары бойынша топтастырылған және бір дыбыстан немесе дыбыстар сериясынан тұруы мүмкін. Әдетте, шаблондарды пайдалану үшін жалдау ақысы алынбайды: сіз оларды сатып алған кезде белгілі бір шаблондарды жеке жазбаларыңызға қосу құқығына лицензия сатып аласыз. Кейбір рекордтық компаниялар шаблондарды ақысыз жүктеу үшін желіге қояды, ал ақысыз және ақылы опцияларды ұсынатын үшінші тарап әзірлеушілері бар.
4. 4 MIDI контроллерін сатып алуды қарастырыңыз. Сіз, әрине, виртуалды фортепиано ретінде пернетақта мен тінтуірдің көмегімен компьютермен музыка жаза аласыз. Дегенмен, MIDI контроллерін қолдану табиғи болар еді. Кәдімгі музыкалық аспаптар сияқты, пернетақта контроллердің ең көп тараған түрі болып табылады. Дегенмен, сіз бағдарламалық қамтамасыз ету қолдайтын электрондық музыкалық аспаптардың түрлері бөлімінде сипатталған кез келген басқа түрді таңдай аласыз.

4 -ші бөлімнің 3 -ші бөлігі: Сіз бастамас бұрын

1. 1 Музыканың шығу тарихына назар аударыңыз. Сіз электронды музыкалық аспаптарды және компьютерді пайдаланып, музыкалық музыканы түсінбей -ақ ойнай аласыз. Дегенмен, музыканың құрылымын білу сізге жақсы аранжировка жасауға, сондай -ақ шығармалардағы қателерді анықтауға көмектеседі.
   • Интернетте сіз музыка теориясының негіздерін сипаттайтын көптеген мақалаларды таба аласыз, атап айтқанда, wikiHow «Музыканы қалай жасау керек» мақаласы пайдалы болуы мүмкін.
2. 2 Құрал мен бағдарламалық қамтамасыз етудің мүмкіндіктерін зерттеңіз. Егер сіз аспапты сатып алмас бұрын оны ойнауға тырыссаңыз да, маңызды жобаға кіріспес бұрын жабдықпен тәжірибе жасаңыз - сіз өз құралыңыздың мүмкіндіктерін жақсы түсінесіз, және, әрине, сізде жаңа идеялар болады. жоба үшін.
3. 3 Сіз жұмыс жасағыңыз келетін музыка жанрының ерекшеліктерімен таныс болыңыз. Музыканың әр жанрында белгілі бір элементтер бар. Бұл элементтерді түсінудің ең оңай жолы - сіз жұмыс жасағыңыз келетін жанрда жазылған бірнеше әнді тыңдау:
   • Барабандар мен ырғақ. Рэп пен хип-хоп барабандар мен ырғақтың ауырлығымен ерекшеленеді, ал джаз тобының дыбысында көңілді дыбыс болады және ритм жиі өзгереді, ал ауылдық музыкада сіз аралас барабанды жиі ести аласыз.
   • Құралдар. Джазда керней немесе тромбон сияқты үрмелі музыкалық аспаптар, сондай -ақ кларнет пен саксофон сияқты үрмелі аспаптар қолданылады. Сонымен қатар, әдетте, рок қатты дыбыстық электр гитарамен орындалады, гавай әндері болат гитарада, фольклор акустикалық гитарада, керней мен гитарада маричи, туба мен аккордеонда полька орындалады. Дегенмен, көптеген орындаушылар өз шығармаларында басқа жанрдағы аспаптарды сәтті қолданды. Мысалы, Боб Дилан 1965 жылы Ньюпорт фольклорлық фестивалінде фольклорды электрогитарада орындады, Джонни Кэш марихи кернейлерін Оттың сақинасында, ал Ян Андерсон флейтада Jethro Tull рок -тобының негізгі құралы ретінде қолданды.
   • Әннің құрылымы. Радиода ойналатын әндердің көпшілігі келесі құрылымға ие: кіріспе, өлең, хор, келесі тармақ, хорды қайталау, хор (әдетте хордың бөлігі), хор және аяқталу. Би үйірмелерінде орындалатын аспаптық музыка кіріспеден басталады, одан кейін жұмыстың барлық элементтері орындалатын ашылу басталады, ал спектакль біртіндеп өлетін аяқталумен аяқталады.

4 бөлімнің 4 бөлігі: Электронды музыка жасау

1. 1 Алдымен барабандарды жазыңыз. Барабандар - бұл бүкіл әнді ұстайтын қаңқа. Жазу үшін шаблон жиынтығынан барабан дыбыстарын пайдаланыңыз.
2. 2 Басс қосыңыз. Барабаннан кейін бас-гитарада немесе кез келген басқа төмен музыкалық аспапта ойналатын бас-ырғақты қосыңыз. Аспаптарыңызды жазуды бастамас бұрын барабандар мен басс бір -бірімен жақсы жұмыс жасайтынына көз жеткізіңіз.
3. 3 Қажет болса, көбірек ырғақ қосыңыз. Барлық әндерде жеке ырғақтар қолданылмайды, ал кейбіреулерінде күрделі соққылар бар, әсіресе тыңдаушының назарын аудару қажет жерде, сонымен қатар әннің негізгі нүктелерінде. Қосымша соққылардың негізгі соққыға сәйкес келетініне көз жеткізіңіз және дәл сіз қалаған әсерді шығарыңыз.
4. 4 Әуенді жазыңыз. Бұл сіздің VST құралдарына арналған жұмыс. Сіз дыбыстық алдын ала орнатуларды қолдана аласыз немесе эксперимент жасай аласыз және өзіңіздің дыбыстарыңызды жаза аласыз.
5. 5 Жазбаларды араластырыңыз. Барабан, ритм және әуен бірге жүруі өте маңызды. Бұған қол жеткізу үшін компоненттердің бірін негіз ретінде таңдап, қалғандарын сіз таңдаған негізге сәйкес келтіріңіз. Әдетте барабандар негіз ретінде таңдалады.
   • Кейбір жағдайларда сіз қатты дыбысты емес, бай дыбысты жазғыңыз келеді. Бұған жету үшін сіз бөліктердің таңдалған бөлімінде бірнеше құралдарды қолдана аласыз немесе сол құралды бірнеше рет жаза аласыз. Соңғы нұсқа көбінесе негізгі орындаушы да, бэк -вокалды да дауысты жазу кезінде қолданылады. Әнші Эня өзінің жазбаларын осылай жасайды.
   • Сіз әннің әр түрлі хорында әр түрлі аспаптарды қолдана отырып, дыбысқа әртүрлілік қосқыңыз келуі мүмкін, әсіресе егер сіз әннің әр бөлігінде тыңдаушыларда әр түрлі эмоциялар тудырғыңыз келсе. Әніңізді жандандыру үшін сіз әр түрлі регистрлерді қолдана аласыз және жазба кезінде кілтті өзгерте аласыз.
   • Сіз әннің әр сәтін арсеналдың трюктерімен толтырудың қажеті жоқ. Кейде, әсіресе өлеңдерде, астындағы үйлесімділікті алып тастап, барабанға, әуенге және вокалға сіздің әніңізді бағыттауға рұқсат етіңіз. Басқа жағдайларда, мысалы, әннің басында және соңында тек вокалды қалдыруға болады.
6. 6 Аудиторияның үмітін ақтаңыз. Егер сіз өзіңізге ғана емес, музыка жазсаңыз, болашақ аудиторияңыздың үмітін ескеріңіз. Сонымен, кіріспені жазған кезде тыңдаушыны баурап алуға тырысыңыз, сонда ол сіздің әніңізді соңына дейін тыңдайды. Алайда, барлық қыңырлыққа бой алдырмаңыз: егер ұзын хорды жазу сізге сәйкес келмесе, сіз мұны жасамауыңыз керек.

Кеңестер

• Сандық аудио панельді немесе басқа жазу бағдарламалық жасақтамасын сатып алмас бұрын, сізге сәйкес келетін бағдарламаны табу үшін демонстрацияны қараңыз.
• Ән жазған кезде оны әр түрлі ойнатқыштарды пайдаланып ойнауға тырысыңыз, мысалы, үйде, көлікте, MP3 ойнатқышта, смартфонда, планшетте, құлаққапта немесе құрылғы динамигінде тыңдап көріңіз. Егер дыбыс көптеген құрылғыларда сізге сәйкес келсе, сіз жақсы жазба жасадыңыз.

Ескерту

• Асықпаңыз. Электронды музыканы жазуға біраз уақыт кеткен соң, сіздің есту қабілетіңіз сол әнді қайта -қайта тыңдаудан шаршауы мүмкін. Сондай -ақ, егер сіз ұзақ уақыт бойы қарасаңыз, ән мәтініндегі қателіктерді елемеу қаншалықты оңай, сіз әннің аспаптардың дыбысы мінсіз немесе дыбысы дұрыс теңестірілмеген сәттерін байқамауыңыз мүмкін.

Саған не қажет

• Электронды музыкалық аспап (синтезатор мен контроллер - қойылымдар үшін);
• Дербес компьютер, жақсырақ дыбыстық картасы бар (құрастыру және жазу үшін);
• Кәсіби мониторлар, микрофондар мен құлаққаптар (композиция және жазу үшін);
• Сандық аудио панель мен редактордың бағдарламалық жасақтамасы (жазуға және жазуға арналған);
• Виртуалды электронды құралдарға арналған плагиндер (құрастыру және жазу үшін);
• Музыкалық эффектілерге арналған плагиндер мен музыкалық шаблондар (композиция және жазу үшін);
• MIDI контроллері (құралдың бөлігі, құрастыру мен жазуға ұсынылады).