Монологты қалай жазуға болады

Вызшақ: Монологты қалай дұрыс оқуға болады?

Мазмұны

Қадамдар
3 -ші әдіс 1: Монологты қолдануды үйреніңіз
3 әдіс 2: Драмалық монолог жазу
3 -ші әдіс 3: Комедиялық монолог жазу
Кеңестер
Ескертулер

Монолог - театрдың мәні. Жақсы монологта жеке кейіпкер өзінің жүрегін ашу және тәжірибені көрсету үшін көріністі немесе экранды басқарады. Немесе бізді күлдіріңіз. Жақсы монологтар, әдетте, біздің сүйікті фильмдер мен спектакльдердің ең есте қаларлық көріністері, актерлерге жарқырауға және өздерін барынша көрсетуге мүмкіндік беретін сәттер. Егер сіз өзіңіздің өндірісіңізге немесе сценарийіңізге монолог жазғыңыз келсе, оны қалай дұрыс орналастыруды және дұрыс үнді табуды үйреніңіз. Қосымша ақпарат алу үшін төмендегі қадамдарды қараңыз.

Қадамдар

3 -ші әдіс 1: Монологты қолдануды үйреніңіз

1 Танымал монологтарды зерттеңіз. Гамлеттің әйгілі ішкі тәжірибесінен бастап Квинттің Екінші дүниежүзілік соғыс туралы «Джавс» әңгімесіне дейін монологтарды драмада кейіпкердің мінезіне тереңдік қосу үшін қолдануға болады. Олар бізге кейіпкердің мінезіне енуге және оның мотивациясын түсінуге нұсқау береді. Бұл кейіпкер мен шоу үшін болатынның барлығын зерттеуден гөрі сюжеттік қозғалыс (олар сюжетті алға жылжытуға әрқашан көмектесуі керек). Олардың сорттарын зерттеу үшін классикалық театр мен кино монологтарының кейбірін қараңыз:
- Glengarry Глен Росстың Дэвид Мамет ашатын сауда сөзі
- Гамлет монологтары
- «Мен портта» драмасынан «Мен үміткер бола аламын» сөйлеуі
- Габриэль Дэвистің «Қош бол Чарльз» спектакліндегі «Мен ажырасу туралы құжаттарды жедім»
- Чеховтың «Шағала» пьесасынан Машаның «Мен саған жазушы болғандықтан айтамын» сөзі
- Билл «Қасапшы» сөзі жалаушалармен жасырылған «Нью -Йорктегі бандалар» фильміндегі «Асыл адам» сөзі
2 Дұрыс уақытта монологтарды қолданыңыз. Сахнаға немесе экранға жазылған пьеса диалогтың, әрекет пен үнсіздіктің күрделі тізбегі болады. Сюжетте монологтың қашан шығуға болатынын білу тәжірибені қажет етеді. Сіз монологтар туралы уайымдамас бұрын сюжеттер мен кейіпкерлердің мәнінің ашылғанын қалауыңыз мүмкін. Олар қатаң түрде сценарийге сәйкес келуі керек.
- Кейбір монологтар кейіпкерді таныстыру үшін қолданылады, ал кейбір жазушылар үнсіз кейіпкерді басқа қырынан көрсету үшін монологты қолданады, бұл оған өз ойын ашық айтуға мүмкіндік береді және сол арқылы аудиторияның оған деген көзқарасын өзгертеді.
- Жалпы, сценарийде монолог үшін қолайлы уақыт - бұл өзгеріс сәті, бір кейіпкер екіншісін әшкерелеуі керек.
3 Өзіндік сөйлеу мен монологтың айырмашылығын біліңіз. Нағыз монолог үшін оны есту үшін басқа кейіпкер қажет. Егер басқа кейіпкер болмаса, онда бұл өзімен сөйлесу. Бұл классикалық әдіс, қазіргі драмада жиі қолданылмайды, бірақ әлі күнге дейін бір актерлік және эксперименттік театрларда қолданылады.
- Ішкі монолог немесе дауыс беру-бұл монологқа қарағанда жанама ескертуге ұқсас экспозицияның мүлде басқа категориясы. Монолог сөйлеуді еститін басқа кейіпкерлердің болуын талап етеді, бұл монологтың отыны немесе мақсаты болуы мүмкін маңызды өзара әрекеттесуді қамтамасыз етеді.
4 Мінезіңіздің өзгеруін көрсету үшін әрқашан монологтарды қолданыңыз. Монологты енгізудің жақсы мүмкіндігі - бұл кейіпкер бастан кешетін сезім мен ойлаудың кез келген елеулі өзгеруі. Бұл оған ішкі шиеленісті ашуға және көрсетуге мүмкіндік береді, бұл оқырман мен сюжет үшін пайдалы.
- Тіпті кейіпкер елеулі өзгерістерге ұшырамаған болса да, оның шешімі - бұл өзгерістің өзі. Ұзақ монолог шақырған үнсіз кейіпкер монолог дұрыс оқылғанда ашылады. Неге ол қазір ашық сөйледі? Бұл ол туралы біздің пікірімізді қалай өзгертеді?
- Монолог кезінде сөйлеген кезде кейіпкерлердің өзгеруіне мүмкіндік беруді қарастырыңыз. Егер монологтың басында қаһарман ашуланса, онда оны истериямен немесе күлкімен аяқтау қызықты болуы мүмкін.Егер монологтар күлкіден басталса, оларды кейіпкерді қастерлеумен аяқтауға болады. Өзгерісті көрсету үшін монологты қолданыңыз.
5 Монологтың басы, ортасы және соңы болуы керек. Егер сіз әңгіменің қалған бөлігін кідіртуге уақыт бөліп, кейіпкерге ұзақ монологқа рұқсат бергіңіз келсе, онда мәтіннің кез келген басқа мәтін сияқты құрылымы болуы керек деп нақты айта аласыз. Егер бұл әңгіме болса, онда оның сюжеті болуы керек. Егер бұл сән -салтанат болса, онда ол басқа нәрсеге енуі керек. Егер бұл өтініш болса, онда орындау кезінде құмарлықтың қарқындылығын арттыру қажет.
- Монологтың жақсы басталуы көрермендерді және басқа кейіпкерлерді қызықтырады. Бұл маңызды нәрсенің болып жатқанын көрсетуі керек. Кез келген жақсы диалог сияқты, «Сәлем» және «Қалайсың?» Деп күбірлеуге болмайды. Мәнге жетіңіз.
- Монологтың ортасында шарықтау шегі болуы керек. Жағдайды барынша қыздырыңыз, содан кейін оны төмендетіңіз, шиеленісті азайтыңыз және кейіпкерлер бір -бірімен сөйлесуді жалғастыруға немесе аяқтауға мүмкіндік береді. Бұл монологта нақты мәліметтер, драма мен байланыс орын алатын орын.
- Соңы сөзді немесе әңгімені осы пьесаға қайтаруы керек. Сәтсіздіктер мен шаршауды тоқтатқаннан кейін, Рэнди «Балуан» фильмінде қызына айтқан жүрегін ауыртатын сөзін аяқтайды: «Мен сенің мені жек көргеніңді қаламаймын, жарайды ма?». Монологтың кернеуі жеңілдейді және осы соңғы жазбада сахна аяқталады.

3 әдіс 2: Драмалық монолог жазу

1 Кейіпкердің дауысын анықтаңыз. Ақырында біз кейіпкердің сөйлеуін толық тыңдай алатын деңгейге жеткенде, кейіпкердің дауысты қалай қолданатынын, оның мінезі мен баяндау тәсілін есту таңқаларлық емес. Егер сіз жазу кезінде олардың дауыстарын зерттесеңіз, оны ұзақ және маңызды монолог ретінде қарастырмаңыз, оны сценарийдің басқа жерінде талдаңыз.
- Керісінше, штаттан тыс жазушы ретінде сіздің кейіпкеріңізге сөзбен сөйлеуге мүмкіндік беруді қарастырыңыз, оны жақсарту үшін кез келген тақырыпты қолдануға болады. Брет Истон Эллистің американдық психо романы көптеген тараулармен ерекшеленеді, онда бас кейіпкер Патрик тұтынушылар мәдениетінің әр түрлі аспектілері туралы монологтар: стерео жабдықтар, поп -музыка және киім. Болжам бойынша, Эллис оларды кейіпкерлердің эскиздері ретінде жазды және оларды романның өзінде қолданды.
- Сіздің кейіпкеріңіз үшін сауалнама немесе профиль толтыруды қарастырыңыз. Кейіпкер туралы, сценарийде қажет емес нәрселер туралы ойланыңыз (мысалы, кейіпкердің қандай бөлме дизайны ұнайтыны, сүйікті музыкалық тізім немесе таңғы жаттығулар және т.б.).
2 Әр түрлі дауыс реңктерін қолданыңыз. Бір жерден басталып, басқа жерде аяқталатын монолог шиеленісті драматикалық етеді, кейіпкерлерді нанымды етеді және сіздің сценарийіңізді жақсартады. Жақсы монолог көңілді, алаңдаушылық тудыратын және әсер ететін сәттерді алмастыруы керек, сонымен бірге ешқандай эмоция немесе күй өздігінен пайда болмайтынын көрсетеді.
- Фильмде Good Will Hunting, Мэтт Дэймонның кейіпкері ұзақ монологты оқиды, онда ол Гарвардтың ашулы студентін барда ұстап алады. Монологта әзіл де, жеңіс те бар болса, оның ішінде терең қайғы мен ыза да бар, ол оның сөздерінен де сезіледі.
3 Мінезді қалыптастыру үшін тарихты қолданыңыз. Монологтар оқиғаның негізгі сюжетін кідіртуге тамаша мүмкіндік бола алады және кейіпкерге өзінің өткені туралы бірдеңе айтуға, әзіл айтуға немесе өзі туралы аздап мәлімет қосуға мүмкіндік береді. Түсіндірмелі немесе таңқаларлық әңгіме жақсы және қажет уақытта негізгі оқиғаға түс пен текстураны қосады, бұл бізге сюжетті мұқият қарауға тағы бір мүмкіндік береді.
- Квинттің АҚШ -тың Индианаполис апатынан аман қалу тарихы бізге оның мінезінің тереңдігін түсінуге мүмкіндік береді.Ол құтқару кеудешесін кимейді, себебі ол жарақатын еске салады. Сюжетті алға жылжытудың қажеті жоқ, бірақ ол әңгімеде осы уақытқа дейін нағыз ер адамның үлгісі болған Квинтке үлкен тереңдік пен пафос қосады.
4 Леп белгілерін сақтаңыз. Драма мен шиеленісті айқаймен шатастырмаңыз. Ешкім үнемі бір -біріне айқайлайтын қойылымды немесе фильмді көргісі келмейді. Драмалық сәтте эмоционалды қадаммен жұмыс жасауды үйреніңіз, бұл шиеленісті тудыратын және ұрыс -керісті сипаттайтын тәжірибесіз жазушылардың айқайынан аулақ болудың нағыз трюгі.
- Нағыз жекпе -жектер - бұл роликтер. Адамдар шаршайды және іштегі күйзелістері туралы бірнеше сөйлеммен айқайлай алмайды. Ұстамдылықты қолданыңыз, ал егер біреу жарылып кетуі мүмкін деп күдіктенсек, кернеу одан да айқын болады.
5 Үнсіздік сөйлесін. Бұл әдіс жазушы ретінде жаңадан бастаған жазушыларды қызықтыруы мүмкін. Драма құру кезінде тым көп кейіпкерлерді, тым көп көріністерді және тым көп сөздерді қосу өте қызықты болады. Артқа қарауға үйреніңіз және сөйлеудің ең маңызды компоненттерінің, әсіресе монологта, ойнауына мүмкіндік беріңіз. Айтылмаған не қалады?
- «Күмән» қойылымынан / фильмінен кейбір монолог уағыздарды қараңыз. Діни қызметкер «өсек» туралы уағыз айтқан кезде, ол көптеген адамдардың алдында тұрғандықтан, ескерілмеген көптеген нақты мәліметтер бар. Ол жанжалдасқан монахтарға берілген хабар сыни және айқын.

3 -ші әдіс 3: Комедиялық монолог жазу

1 Драмалық монологты комедияға айналдыруға тырысыңыз. Әйелдің иісінен Аль Пачиноның бір монологын комедияға айналдыру үшін қалай қайта жазар едіңіз? Егер сіз Квинт тарихын өтірікші болуы мүмкін деп қайта жазуыңыз керек болса, не істер едіңіз? Күлкілі жазу қиынырақ, себебі оның мазмұнымен байланысы аз және жазылғандардың презентациясымен әлдеқайда көп.
- Жаттығу ретінде әзіл қосу арқылы пьесаның «ашулы» монологтарын қайта жазып көріңіз. Комедиялар мен драмалар бір -бірімен шектеседі, бұл бір қарағанда қарағанда оңай екенін көрсетеді.
- Габриэль Дэвис - әзіл мен тапқыр сценаристік таланты бар заманауи драматург. Ажырасу туралы куәлікті жеген әйел? 26 жасында Bar Mitzvah орындағысы келетін адам? Мынаны көр. Оның күлкілі эффект жасау үшін монологтарды қаншалықты жиі қолданатынын тексеріңіз.
2 Күрделілікке ұмтылыңыз. Жақсы монологтың бәрі күлкілі немесе байыпты болуы шарт емес. Дәл осылай, егер сіз қайғылы жағдайға әзіл қосу арқылы ұрыс сахнасындағы ашулану деңгейін өзгерткіңіз келсе, сіз күлкі драмасының ұйытқысын аласыз, осылайша сіз көрерменге қиын нәрсені сезінуге көмектесесіз. Болып жатыр. Жақсы комедиялар осылай жасайды.
- Мартин Скорсезенің фильмдері көбінесе өте күлкілі сәттерді интенсивті фильмдермен біріктіру арқылы ерекшеленеді. Джейк Ламоттың «Raging Bull» сахнасына шығуға дайындалып жатқан монологтары күлкілі және жүректі ауыртады.
3 Күлкілі мен ақымақ арасындағы шекараны сақтаңыз. Табысты комикс монологтарына әдетте драманың басқа аспектілері әсер етпесе, киіну немесе дене әзіл -оспақ кірмейді. Мәтінді ирониямен, кейбір жағынан сарказммен және әзілдің күрделілігімен құрастыру сіздің мәтінді кең аудитория үшін әлдеқайда сәтті және қызықты етеді.
4 Бір полюстен екіншісіне жазыңыз. Монолог жазуды бастамас бұрын, оның қай жерден басталатынын және аяқталатынын шешіңіз, тіпті бірінші және соңғы сөйлемді жазуға дейін барыңыз; Қанша жазғыңыз келетіні туралы ойланыңыз, содан кейін бос орынды толтырыңыз.Мүмкін болатын монологты келесі бірінші және соңғы жолдармен қалай толықтырар едіңіз?
- Сіздің итіңіз өлді. / Ақымақ күлкіңізді бетіңізден сүртіңіз!
- Анаңыздың мәселесі қандай? / Мен бөлмеде мысықпен скайпқа бармаймын.
- Сол қайғылы елу елу қайда? / Ұмыт, ұмыт, ұмыт, мен атты аламын.
- Кел, дәл осы жолы. / Мен ешқашан шіркеуге бармаймын.