Мазмұны

• Қадамдар
• 3 бөлімнің 1 бөлігі: Сюжетті қалай ойластыру керек
• 3 бөліктің 2 бөлігі: Жобаларды қалай жазу керек
• 3 -тен 3 -бөлім: Бөлшектің құрылымы қалай көрінеді
• Кеңестер

Пьесаның мәтіні - кейіпкерлердің көшірмелері мен автордың ескертулері. Автор кейіпкерлер туралы ойланып, тілмен жұмыс жасауы қажет. Егер сіз Шекспир, Ибсен және Артур Миллер сияқты драматургтердің қатарына қосылғыңыз келсе, онда театр қойылымына лайық болатын есте қаларлық кейіпкерлері бар батыл сюжет ойлап табу қажет. Жақсы идея, авторлық стиль және сәттілік сізге өзіңіздің пьесаңызға негізделген спектакльді қарау кезінде сөзбен жеткізе алмайтын эмоцияларды сезінуге көмектеседі. Егер сіз тек көңіл көтеру үшін және өз рахатыңыз үшін жазсаңыз да, әрқашан қызықты.

Қадамдар

3 бөлімнің 1 бөлігі: Сюжетті қалай ойластыру керек

1. 1 Кейіпкерлерден бастаңыз. Пьесалар кейіпкерлердің диалогтары мен монологтарынан тұрады. Әңгіме көп болған кезде мүмкіндігінше шынайы және сенімді кейіпкерлерді құру маңызды. Ұлы шығармаларда кейіпкерлер арасындағы ішкі шиеленіс әрқашан сыртқы көріністерге әкеледі. Басқаша айтқанда, актерлер олардың мінез -құлқына әсер ететін мәселелермен айналысады.
   • Кейіпкер не үшін ұмтылады? Оған қалаған нәрсесін алуға не кедергі? Кедергілер қандай?
   • Түрлі -түсті кейіпкерлерді құру үшін қызықты мамандықтар туралы ойланыңыз. Сіз білетін мамандықтардың қайсысын ең қиын деп санайсыз? Қай маманның жұмысы сізді үнемі қызықтырады? Қандай адамдар педиатр болады? Оларды бұл жолды таңдауға не мәжбүрлейді?
   • Кейіпкерлердің аты мен келбеті туралы алаңдаудың қажеті жоқ. Оқырман Рафаэль деген сенімді кейіпкерді елестете алмайды, егер ол өзінің бойы мен мінсіз абсцессі бар екенін оқыса, сонымен қатар әрдайым дерлік футболкалар киеді. Бір маңызды немесе маңызды ерекшелікті таңдаңыз. Мүмкін кейіпкердің қасында тыртық бар шығар, себебі оған бір кезде ашулы ит шабуыл жасаған. немесе басты кейіпкер ешқашан юбка кимейді. Бұл ақпарат кейіпкерлерге тереңдік береді.
2. 2 Орналасқан жерін анықтаңыз. Оқиға қай жерде және қашан болатынын таңдаңыз. Драмалық жағдай туғызу үшін кейіпкерлерді шиеленісті ортаға немесе орынға қою маңызды. Орналасу мен кейіпкерлер пьесадағы оқиғалардың дамуына жақсы сәйкес келуі керек.Егер сізді ортопедтің өмірі қызықтырса, Тамбовтан келген ортопед туралы жазуға тырысыңыз. Қандай адам Тамбовта ортопед болғысы келеді? Ол бұл шешімге қалай келді?
   • Сахнаға ұсақ бөлшектер мен бөлшектерді қосу маңызды. «Біздің күндер» тіркесі «Доктор Попованың жеке ортопедиялық клиникасы, қаланың оңтүстік бөлігіндегі сауда аркадасының жанында, жұма, түстен кейін үш» сияқты кіріспе сияқты қызықты емес. Неғұрлым егжей -тегжейлі болса, сюжетті дамытуға мүмкіндік соғұрлым көп болады.
   • Мұндай жағдайда актерлерден тағы кімдерді елестете аласыз? Рецепционист деген кім? Егер бұл отбасылық бизнес болса, онда ол ортопедтің қызы болсын. Жұма күні кездесуді кім тағайындайды? Кім олардың кезегін күтеді? Оларды мұнда не әкеледі?
   • Жағдай сенімді болуы керек. Егер спектакль болашақта орын алса, болашақ әлемнің ерекшеліктерін ескеру қажет.
   • Егер оқиғалар орманда орын алса, онда мұндай көріністі қызықты етіп ұсынуға уақыт пен мүмкіндік жеткілікті екеніне көз жеткізіңіз.
   • Мұнда оқиғалардың не себепті болып жатқанын түсіндіріңіз. Мысалы, дауылдан кейін орман толығымен жойылды.
3. 3 Ішкі сюжет туралы ойланыңыз. «Ішкі» сюжетті кейіпкерлер ішіндегі психологиялық қақтығыс деп түсіну керек. Бұл негізінен жасырын, бірақ кейіпкерлерді дәл не қозғалатынын сезіну маңызды. Ішкі сюжет кейіпкерлерді белгілі бір шешімдерге итермелейді. Ішкі оқиға неғұрлым күшті болса, кейіпкерлерді жазу оңайырақ болады. Олар өздері шешім қабылдауы керек.
   • Мүмкін ортопед нейрохирург болғысы келген шығар, бірақ оған мұндай шешім қабылдауға батылдық жетпеді. Мүмкін, ортопедиялық бағдарлама максималды жеңілдікке мүмкіндік берді және сіздің студенттік жылдарыңызда академиялық үлгерімге әсер етпей, серуендеуге және серуендеуге мүмкіндік берді. Мүмкін, ол Тамбов шекарасынан ешқашан кетпегеніне қатты риза емес.
4. 4 Ішкі және сыртқы сюжет бойынша келісіңіз. Жаман оқиғалар өткенге, ал жақсы оқиғалар болашаққа қарайды. Ортопед өз мамандығына шексіз шағымданып, өз -өзіне қол жұмсаған пьесаны ешкім қызықтырмайды. Кейіпкерлерді драмалық жағдайға қою жақсы, бұл нағыз сынақ болады және кейіпкерлердің өзгеруіне көмектеседі.
   • Егер бұл жақсы жұмада болса, онда оның зейнеткер ата -анасы (бұрынғы ортопедтер де) доктор Поповаға келуі мүмкін. Сіздің мінезіңіз діни ма? Шіркеуге барады ма? Ол Пасха демалыс алдында пәтерді тазартуға үйге асығуда ма? Әкесі қайтадан саусақтың өсуін тексеруді сұрай ма? Бұл соңғы сабан бола ма? Әрі қарай не болады?
5. 5 Сахналық шектеулерді қарастырыңыз. Есіңізде болсын, спектакль фильм сценарийі емес. Бұл адамдар арасындағы диалогтардың тізбегі ғана. Кейіпкерлер арасындағы шиеленіске, тіл мен кейіпкерлердің сендіргіштігіне назар аудару маңызды. Сахна автокөлік қуып, қару -жарақ шығаратын орын емес.
   • Сіз канондардан ауытқып, сахнаға шығарылмайтын пьеса жаза аласыз. Мысалы, пішінмен тәжірибе жасаңыз. Егер қойылым сізді қызықтырмаса, спектакльді ерекше өлең ретінде қабылдаңыз. Бертольд Брехт, Сэмюэль Бекетт және Антонин Арто жаңашыл болды және әлемге көрермендердің қатысуын, басқа да абсурдтық және сюрреальды элементтерді қосатын эксперименталды авангардтық туындыларды әкелді.
6. 6 Танымал драматургтерді оқыңыз және қойылымдарды көріңіз. Егер сіз басқа романдарды оқымаған болсаңыз, роман жазу қиын. Болашақ автор қазіргі театр әлемімен танысуға еш зияны жоқ. Пьесаларды оқыңыз және қойылымдарды қараңыз. Қазіргі драматургтерге Дэвид Мамет, Тони Кушнер және Полли Станам кіреді.
   • Заманауи пьеса жазу үшін заманауи қойылымдарды көруге тырысыңыз. Егер сіз Шекспир шығармасын жақсы көретін болсаңыз да, жақсы білсеңіз де, театр әлеміндегі жағдаймен танысыңыз. Сіз Шекспир дәуірінде өмір сүрмедіңіз, сондықтан сол кездегі адамдарды азаптаған мәселелерді білетін сияқты жазудың мағынасы жоқ.

3 бөліктің 2 бөлігі: Жобаларды қалай жазу керек

1. 1 Сынақ жобасын жазыңыз. Ортопедтер отбасында Пасха мерекесі сіздің идеяңыз «Алтын маска» сыйлығына лайықты болып көрінсе де, сіз күтпеген шешімдерді таба аласыз. Сіз ең жақсы идеяны ойлап таба аласыз, бірақ сіз әлі де мәтінді мұқият қарап шығыңыз және жаңа және күтпеген сюжеттік бұрылыстарға орын қалдырыңыз.
   • Сынақ жобасында пьесаның дұрыс безендірілуі мен барлық «нормалардың» сақталуы туралы алаңдаудың қажеті жоқ. Не айтқыңыз келетінін жазыңыз. Ең бастысы - пьесаның басын, ортасын және соңын жазу.
   • Мүмкін спектакльде сіздің барлық жоспарларыңызды бұзатын жаңа кейіпкер пайда болады. Бұл жақсы.
2. 2 Шығарманың көлемін қадағалаңыз. Пьеса өмірдегі бір сәт, толық өмірбаян емес. Егер сіз он жылға болашаққа жылжып, ортопед қызметінен кетіп, табысты актер атанған кейіпкерді көрсеткіңіз келсе де, театрлық спектакль мұндай метаморфоз үшін ең жақсы орын емес екенін есте ұстаған жөн.
   • Ойын қарапайым шешіммен немесе жаңа сынақпен аяқталуы мүмкін. Егер соңында сіздің кейіпкеріңіз кісі өлтірсе немесе суицид жасаса, онда соңын қайта қарастырған дұрыс.
3. 3 Әрқашан оқиғаны алға жылжытыңыз. Алғашқы жобаларда маңызды ештеңе болмайтын көптеген көріністер болады. Бәрі жақсы. Кейде кейіпкерге оның өмірі мен мәселелеріне басқаша қарау үшін жездесімен кешкі ас кезінде өте ыңғайсыз және ұзақ әңгіме өту керек. Тамаша! Сіз бәрін дұрыс жасайсыз, бірақ бұл міндетті түрде кешкі әңгіме ойын үшін маңызды дегенді білдірмейді.
   • Кейіпкер жалғыз болатын көріністерді жазбаңыз. Ваннадағы айнаға қарағанша кейіпкерге маңызды ештеңе болмайды.
   • Кіріспе бөлікті мүмкіндігінше азайтыңыз. Егер сюжет бойынша ортопедтің ата -анасы келуі керек болса, онда олардың келуін жиырма бетке дейін кейінге қалдырудың қажеті жоқ. Сізбен жұмыс істейтін нәрсе болуы үшін оқиға мүмкіндігінше тезірек болуы керек. Өзіңізге жеңілдетіңіз.
4. 4 Әр кейіпкердің сөйлеу ерекшеліктерін ойлап табыңыз. Кейіпкерлер тіл арқылы өз ойын білдіреді. Ойды білдіру тәсілі кейде ойлардың өзіне қарағанда маңызды.
   • Егер ортопедтің қызы: «Не болды?» Деп сұраса, жауаптың табиғаты көрермендерге қақтығысты қалай түсіндіру керектігін айтады. Мүмкін, сіздің кейіпкеріңіз көзін қатты жұмып: «Бәрі өте нашар!» Деп жылайды, содан кейін қызын күлдіру үшін үйілген қағаздарды лақтырады. Осылайша, ол мәселені байыпты қабылдамайтыны белгілі болады. Егер ол «Ештеңе жоқ. Жұмыс істей бер» десе, біз кейіпкерге басқаша қарай бастаймыз.
   • Кейіпкерлердің ішкі сезімдерін айтуына жол бермеңіз. Батыр ешқашан: «Мен әйелім мені тастап кеткеннен бері мен қарттың көлеңкесімін!» - немесе ол өзінің ішкі жанжалын тікелей көрсететін басқа сөздер айтпайды. Шкафта әркімнің өз құпиялары мен қаңқалары бар. Кейіпкердің іс -әрекеті өзі үшін сөйлеуі керек, сондықтан ол түсініктемелерге енбеуі керек.
5. 5 Мәтінді түзету. Жазушының ұраны қандай? «Сізге қымбат нәрсенің бәрін тастаңыз». Алғашқы жобаларыңызға қатал сыншы болу маңызды, сондықтан шикі және лирикалық мәтіндер нақты және шынайы бөліктерге айналады. Мәнсіз көріністер мен пайдасыз кейіпкерлерді ең жылдам және бағытталған сюжет үшін кесіңіз.
   • Қарындаш алып, сюжетті баяулататын жобалардағы барлық нүктелерді сызыңыз, содан кейін оқиғаларды алға жылжытатын диалогтарға назар аударыңыз. Барлық белгіленген бөліктерді алып тастаңыз. Егер сізге мәтіннің 90% қысқартуға тура келсе, солай болады. Оларды динамикалық көріністермен алмастырыңыз.
6. 6 Жобаларды қажет болғанша бірнеше рет қайта жазыңыз. Дөрекі нобайлардың дұрыс саны жоқ. Пьеса толық болып көрінгенше, жұмысыңызға толық қанағаттанғанша қайта жазыңыз.
   • Тәуекелге барудан қорықпау үшін және бұрынғы нұсқаға қайтып оралу мүмкіндігі болу үшін барлық жобаларды сақтаңыз. Мәтіндік файлдар аз орын алады. Оларды жоюға асықпаңыз.

3 -тен 3 -бөлім: Бөлшектің құрылымы қалай көрінеді

1. 1 Сюжетті әрекеттер мен көріністерге бөліңіз. Әрекет-бұл көріністерден (эпизодтардан) тұратын ішкі шағын шығарма. Әдетте, спектакль үш -бес актіні қамтиды. Әдетте, әр сахнада белгілі бір кейіпкерлер жиынтығы болады. Егер жаңа кейіпкер енгізілсе немесе кейіпкер басқа жерге ауыстырылса, онда жаңа көрініс басталады.
   • Әрекеттерді ажырату оңай емес. Сонымен, ортопед тарихында бірінші әрекет ата -ананың келуі мен негізгі жанжалды енгізу сәтінде аяқталуы мүмкін. Екінші әрекет жанжалдың дамуын қамтуы мүмкін және ата -анасы қызымен ұрысатын, асханада жұмыс істейтін және шіркеуге баратын эпизодтарды қамтуы мүмкін. Үшінші актіде қызы әкесімен татуласып, аяғын тексере алады. Соңы.
   • Тәжірибе неғұрлым көп болса, сізге бірінші жобамен жұмыс жасау кезеңінде де әрекеттер мен эпизодтарды бөліп алу оңайырақ болады. Оған дейін бұл туралы алаңдамаңыз. Дизайн драмалық жұмысқа дұрыс көзқарас сияқты маңызды емес.
2. 2 Қолдану сахналық бағыттар. Барлық көріністер қойылымды қысқаша сипаттайтын сахналық нұсқаулардан басталуы керек. Сіздің сюжеттік желіңізге байланысты сахналық бағыттар өте егжей -тегжейлі немесе салыстырмалы түрде қарапайым болуы мүмкін. Бұл автордың болашақ туындыға әсер ету мүмкіндігі. Егер бірінші әрекетте мылтық қабырғаға ілінуі керек болса, онда бұл туралы жазуды ұмытпаңыз.
   • Сонымен қатар диалог кезінде кейіпкерлерге ескертулер енгізіңіз. Актерлер режиссердің идеяларын сахнаға шығару үшін диалогтарда өздеріне кішкене бостандықтар береді, бірақ кейіпкерлердің ерекше маңызды қимылдары мен мимикасын көрсетеді. Мысалы, поцелуй сипатталуы керек, бірақ оны бөлшектермен асыра алмау маңызды. Кейіпкерлердің әр тынысын суреттеудің қажеті жоқ, өйткені актерлер мұндай бағыттарды ұстанбайды.
3. 3 Әр таңбаға арналған жолдарды белгілеңіз. Пьесада әр кейіпкердің жолдары әдетте бас әріппен кейіпкердің атымен белгіленеді және шегініспен жазылады. Кейбір драматургтер беттегі сызықтарды ортаға салады, бірақ таңдау сіздікі. Цитаталар мен басқа да ерекше таңбаларды қолданудың қажеті жоқ, оның әр жолына кейіпкердің атын енгізіңіз.
4. 4 Кейіпкерлер тізімін көрсетіңіз. Бірінші бетте пьесадағы оқиғалардың прологы және әр кейіпкер туралы қысқаша ақпарат бар кейіпкерлердің тізімі, сахнадағы декорацияның орналасуына қатысты ескертулер немесе басқа авторлық ескертулер, сондай -ақ пьесаның қысқаша сипаттамасы немесе егер сіз театрда қойылымды кейіннен қоюға конкурстық өтінім бергіңіз келсе, сюжет ...

Кеңестер

• Мәтінмен жұмыс жасамас бұрын кейіпкерлер жасамаңыз. Қойылымды жасау кезінде сіз қашан және қандай кейіпкерлерді енгізу керектігін түсінесіз.
• Көріністер мен костюмдерді өзгертуге сахналар арасында уақыт беріңіз.
• Есімдерге алаңдамаңыз. Оларды әрқашан кез келген уақытта өзгертуге болады.
• Егер пьеса комедиялық болмаса, әзілдерді қолданбаңыз. Мұндай сәттер оқырмандарды немесе көрермендерді ренжітуі мүмкін. Комедиялар авторға көбірек еркіндік береді, бірақ әдептілік шегін есте ұстау маңызды. Ешқандай нәсілшіл әзілдер, сексизм немесе балалардың аузынан қарғыс айтуға болмайды - бұл қозғалыстарды фильмге қалдырыңыз. Кейде дін туралы нәзік әзілдерді қабылдауға болады, бірақ сізге байыпты қарауға болады. Есіңізде болсын, Ресейде сенушілердің діни сезімдерін қорлағаны үшін қылмыстық жауапкершілік қарастырылған.
• Кейіпкерлер үйге кіретін сәттер туралы ойлануға болады (үй - бұл аудитория). Көбінесе мұндай әзірлемелер мюзиклдерде қолданылады, сондықтан пьесада олармен асып кетпеу маңызды.
• Шығармашылық ойлауға тырысыңыз
• Белгілі бір рөлдерге адам іздемеу үшін, өндірісті жоспарлау кезінде қол жетімді актерлер мен актрисаларды қарастырыңыз.
• Рөлді тыңдауға бірнеше адам қатысқаны жөн, әйтпесе сіз рөлге әр түрлі көзқарастарды көре алмайсыз. Егер адам рөлге сәйкес келмесе, оны басқа рөлді ойнауға немесе кішігірім кейіпкерді таныстыруға шақырыңыз.
• Мәтінмен жұмыс жасай отырып, өзіңізді шектемей, сюжетті толықтырыңыз және дамытыңыз.