Мазмұны

• 5 -ші әдіс 2: Кескіндеме элементтерімен танысыңыз
• 5 -ші әдіс 3: суретті боя
• 5 -ші әдіс 4: Басқа керек -жарақтарды сатып алыңыз
• 5 -ші әдіс 5: түстерді араластыру
• Кеңестер
• Ескертулер
• Саған не қажет

1 Мақсатыңызды анықтаңыз. Сіз қандай суреттер мен өнер заттарын жасағыңыз келеді? Сізге жоба бойынша көп сағаттық жұмыс қажет пе, әлде бір сәтте бірдеңе жасағыңыз келе ме? Сізде жеткілікті кеңістік пен жақсы желдетілетін бөлме бар ма, әлде қатты иіс мүлде пайда болмайтын кішкене кеңістік пе? Құралдарға қанша ақша жұмсауды жоспарлап отырсыз? Сіз тікелей сурет салуды бастамас бұрын осы сұрақтарды қоюыңыз керек.

2 Акварель бояуларын қолданып көріңіз. Акварель бояулар әдетте түтіктерде немесе кюветтерде (қораптар сияқты контейнерлерде) сатылады. Бояу таза түрінде тығыз және күңгірт болып келеді және үлкен аумақты қамтымайды. Су қосылған кезде ол сұйық және мөлдір болады. Акварель үшін арнайы акварельді қағаз қажет; кез келген ескі парақтың жұмыс істеуі екіталай. Бұл бояулар қалың жарқын қабат жасауға мүмкіндік бермейді - жұқа мөлдір қабаттардың арқасында әсерге қол жеткізесіз.

• Акварель бояуларының жиынтығы 200 рубльден басталады, ал 2000 рубльге жетуі мүмкін. Бастау үшін сапалы стартер жиынтығына шамамен мың рубль жұмсауға тұрарлық.
• Акварельге сумен жанасқанда мыжылмайтын және ісінбейтін арнайы қағаз қажет болғандықтан, материалды таңдау майлы және акрилді бояулармен салыстырғанда шектеулі болады.

3 Акрил бояулары туралы ойланыңыз. Акрил бояулары-бұл тез кебетін және иіссіз дерлік су негізіндегі бояулардың тағы бір түрі. Егер сіз бір күнде сызба жасағыңыз келсе, бұл тамаша таңдау. Бояудың қалың қабаттарын үш өлшемді әсер ету үшін бір-бірінің үстіне қоюға болады, ал акрил суда еритін болғандықтан, оны маталар мен беттерден оңай жууға болады. Жылдам кептіру қасиеті де акрилдің негізгі кемшілігі болып табылады, өйткені әр түрлі түстерді араластыру және «дымқылға дымқыл» деп жазу проблемалық болуы мүмкін.

• Акрил бояулары қолданылуы мен сыртқы түрі бойынша майлы бояуларға өте ұқсас.
• Акрил бояулары әдетте майлы бояуларға қарағанда арзанырақ және қосымша құралдар мен қондырғыларды қажет етеді. Сонымен қатар, қабаттар мен техника тұрғысынан олар акварельге қарағанда интуитивті.
• Акрил бояулары майлы бояуларға қарағанда аз уытты, өйткені олар іс жүзінде иіссіз және жақсы желдетілетін жерді қажет етпейді. Егер сіз кішкентай бөлмеде жұмыс жасасаңыз немесе үйде балалар немесе жануарлар болса, онда акрил майға қарағанда қауіпсіз болады.

4 Майлы бояуларды қолдануды қарастырыңыз. Мүмкін, үш нұсқаның ішіндегі ең «озық» - майлы бояулар. Олар тығыз, баяу құрғайды және әр түрлі техниканы ұсынады. Олардың толық кебуіне шамамен үш ай қажет, сондықтан кенепте жұмыс жасауға көп уақыт жұмсауды қажет ететіндер үшін бояудың бұл түрін таңдаған дұрыс болады. Майлы бояулардың бір жағымсыз ерекшелігі бар: олар аздап улы, сондықтан олармен жұмыс кезінде бөлмені жақсы желдету керек.

• Майлы бояулар - ұсынылған үшеудің ішіндегі ең қымбаты, сонымен қатар олар үшін минералды еріткіштер мен гельдер сияқты қосымша керек -жарақтар сатып алуға тура келеді.
• Майлы бояулардың құрамында ең бай түстер палитрасы бар және құрғатылғаннан кейін сіз араласқан түстерді көресіз.

5 Сапалы бояулар сатып алыңыз. Бояу түрін таңдағанда, сізге брендті таңдау қажет болады. Болашақ суретші ретінде сізге арзан бояулар сатып алу қызықты болуы мүмкін. Дегенмен, сіз сапалы аксессуарларды сатып алу арқылы ақшаны да, уақытты да (ұзақ мерзімді перспективада) үнемдейсіз. Жақсы сапалы бояуда көп түсті пигмент бар, демек сізге арзан бояуға 2-3 бояу қажет болатын бір қабат қажет. Арзан бояу түтігі қымбат бояу түтігіне қарағанда әлдеқайда ертерек (және тітіркендіргіш) таусылады.

• Бояуларды мамандандырылған өнер дүкендерінен сатып алған дұрыс. Кеңсе тауарлары бөлімінде ең арзан брендтер жиі ұсынылады.

5 -ші әдіс 2: Кескіндеме элементтерімен танысыңыз

1. 1 Сызықтарды қолдануға үйрету. Сурет салуда қолданылатын ең негізгі сызық түрі - контур сызығы; ол объектінің сыртқы құрылымын білдіреді. Кейбір суретшілер объектілердің контурларын сызады, ал кейбіреулері түрлі түстермен контурларды көрсетуге тырысады. Сызбада айқын сызықтарды (контурларды) қолдану қажет пе, соны анықтаңыз.
2. 2 Пішіндерді салуды үйреніңіз. Сызылған әрбір нысанды бірнеше фигуралар түрінде ұсынуға болады. Барлық жаңадан келгендердің ең үлкен қателігі - нысанды формалар жиынтығы ретінде ұсынудың мүмкін еместігі: олар оны үлкен тұтас формаға беруші ретінде ұсынады. Пәннің контурын салуға емес, бір -бірімен байланысты жеке фигураларды салуға назар аударыңыз.
3. 3 Қанықтылықпен күрес. Қанықтылық - бұл түстің болжамды бағасы, ол ақ -қараға айналған кезде болады; бұл немесе басқа түс қаншалықты ашық немесе қараңғы болады. Түстерді араластыру кезінде қанықтылық өте маңызды, өйткені олар жарықтық пен көлеңке тұрғысынан қарастырылмаса, алдап кетуі мүмкін. Көптеген суреттер бір диапазонда қанықтылыққа ие: төмен (негізінен ашық түстер), орташа (орташа сұр / бейтарап) немесе сұр шкаланың жоғарғы үштен бір бөлігі (негізінен қою түстер).
   • Егер сізге айқын контраст қажет болмаса, онда сіздің суретіңіздің түс қанықтығы шамамен бірдей болады.
4. 4 Кеңістікті тиімді пайдаланыңыз. Сіз тегіс бетте жұмыс істеп жатқандықтан, кеңістікті пайдаланып қашықтық елесін жасауыңыз қажет. Тегіс бетті көрсету үшін өлшемі бірдей заттарды қолданыңыз және оларды созыңыз. Тереңдікті жасау үшін объектілердің пішінін өзгертіңіз, алыстағы кішірек заттарды және көрерменге жақынырақ объектілерді жасаңыз.
5. 5 Текстураны құруды үйреніңіз. Сіздің кескіндемедегі заттар шынайы болып көрінуі үшін сізге текстураның елесін жасау қажет болады. Текстура қылқаламның әр түрлі соққыларымен және кенептегі бояудың әр түрлі позициясымен жасалады. Қысқа және жылдам соққылар керемет әсер береді, ал ұзын және тегіс соққылар заттарды жұмсақ әрі ұзартады. Сіз сонымен қатар бояудың қосымша қабаттарымен текстураны жасай аласыз.
6. 6 Бояумен қозғалыс эффектісін жасаңыз. Қозғалыс текстураның кеңеюі сияқты, бірақ үлкенірек. Қозғалыс эффектісі суретте текстура бірнеше рет қайталанғанда пайда болады. Барлық сызбалар қозғалысты қажет етпейді, бірақ егер сіз шынайы сурет салғыңыз келсе, сізге бұл әсерді қосу қажет.
7. 7 Сіздің композицияңызды қараңыз. Композиция дегеніміз - кескіндегі заттар мен пішіндердің орналасуы, орналасуы. Қызықты композиция құру үшін суреттегі фигураларды көрерменнің көзі бүкіл суретке қарайтындай етіп орналастырған дұрыс. Суреттің ортасына бір затты қоймаңыз, себебі бұл ең қарапайым композиция. Кенепті үштен үшке бөлетін сызықтардың қиылысына негізгі тақырыпты қою арқылы немесе фонға басқа қызықты объектілерді қосу арқылы суретті қызықты етіңіз.

5 -ші әдіс 3: суретті боя

1. 1 Элементті таңдаңыз. Сурет салу кезінде ең маңызды шешім - бұл тақырыпты таңдау. Суретші болғысы келетіндердің көпшілігі үшін 3D нысанын салуға тырысқаннан гөрі, оның суретін (ол қазірдің өзінде тегіс) таңдап, оның көшірмесін салу оңайырақ. Бастау үшін қарапайым сызықтар мен пішіндері бар, түстері аз нәрсені табыңыз, бұл сіздің сурет салу дағдыларыңызды жеңілдетеді. Әдетте бірінші суреттерде сіз бейнелеуге тырысуға болады:
   • жеміс ыдысы;
   • гүл вазасы;
   • кітаптар жиынтығы.
2. 2 Эскиз сызыңыз. Суретшілердің көпшілігі болашақ суреттерінің кенепке кенеттен контурын салу пайдалы деп санайды. Кенепте пішіндер мен пішіндерді мұқият белгілеу үшін қатты, қарапайым қарындашты қолданыңыз. Сіз оларды бояйсыз, бірақ нәзік сызықтар объектілерді дұрыс орынға қоюға көмектеседі.
3. 3 Жарық көзін табыңыз. Сіздің суретіңіздің түстері, кенепте бояудың орналасуы, мұның бәрі жарық көзінің орналасуына тікелей байланысты. Зерттелетін тақырыпқа қараңыз, жарық бөліктер қайда, қараңғы бөліктер қайда болатынын анықтаңыз. Түстерді осыны ескере отырып араластырыңыз, табиғи ауысулар үшін бір түсті көлеңкелердің түрлі реңктерін жасаңыз.
4. 4 Фонды бояуды бастаңыз. Кескіндемеде фоннан бастап, алдыңғы қатарға көтерілген жөн. Бұл сызбада объектілерді ұқыпты орналастыруға және қашықтық сезімін қалыптастыруға мүмкіндік береді. Бір уақытта бір түсті қолданыңыз, артқа қайтып, жаңа түс қабаттарын қосыңыз. Алдымен фонды жазыңыз, содан кейін сіз алдыңғы қатарға жақын объектілерді қосуды бастайсыз.
5. 5 Негізгі объектіні қосыңыз. Фондық сурет салуды аяқтағаннан кейін сіз нысандар мен пішіндерді қосуды бастауға болады. Бояу қабаттарымен өңде жұмыс жасағандай жұмыс жасаңыз. Сіздің негізгі тақырыбыңыз - сызбаның композициялық орталығы, сондықтан оны екінші бөлімде талқыланған барлық көркемдік элементтерді ескере отырып, мүмкіндігінше мұқият өңдеу өте маңызды. Оны барлық жағынан талдаңыз және бүкіл нысанды емес, қарапайым фигураларды құруға назар аударыңыз.
   • Егер сізде сурет дәлдігімен проблемалар туындаса, жұмысты төңкеріп көріңіз. Нысанды басқа қырынан салу мидың контурды қалай елестететініне емес, оның пішіндеріне назар аударуға мүмкіндік береді.
   • Ең жеңіл реңктерден бастаңыз, содан кейін күңгірт реңкке өтіңіз. Қараңғы қабаттардың үстінде қатты жарық қабаттары бар, сондықтан бай түстерге өтпес бұрын ақ және пастельден бастаңыз.
6. 6 Мәліметтерді қосыңыз. Сурет аяқталуға жақын болғанда, фон мен пішіндердің бөлшектерімен жұмыс жасаңыз. Көбінесе бұл щеткамен текстураны қосады, бұлыңғырлайды және жылтыратылады, сонымен қатар сіз үстіңгі қабатпен бейнеленетін ұсақ және егжей -тегжейлі пішіндерді қосасыз. Енді сіз барлық кішігірім нәрселерге шынымен назар аударып, аяқтауыңыз керек.
7. 7 Жұмысты аяқтаңыз және жинап қою. Барлық мәліметтер дайын болғанда, сіздің жұмысыңыз аяқталды! Суреттегі мүмкін болатын қателерді түзетіңіз, бұрышқа қол қойыңыз және барлық жұмыс құралдарын тазалаңыз. Қылқаламды ұзақ уақыт бойы жақсы күйде ұстау үшін оны таза ұстау өте маңызды. Бояулар мен басқа материалдарды алып тастаңыз.

5 -ші әдіс 4: Басқа керек -жарақтарды сатып алыңыз

1. 1 Шөткелерді таңдаңыз. Қылқаламды сатып алу кезінде екі негізгі нәрсені ескеру қажет: қылшықтың пішіні мен ол жасалған материал. Қылқаламдар үш формада болады: дөңгелек (үшкір дөңгелек ұшымен), жалпақ және жартылай дөңгелек жазық (жазық сияқты, тек ұшында дөңгелектенеді). Материал бұлғын, тиін, синтетика, синтетика мен табиғи талшықтардың қоспасы немесе шошқа қылшықтары болуы мүмкін.
   • Акварель бояуы үшін дөңгелек ұшы бар сабер немесе тиін щеткалары жақсы.
   • Акрил үшін тегіс ұшы бар синтетикалық және жартылай синтетикалық щеткаларды қолдану жақсы.
   • Майлы бояу үшін синтетикалық қоспалардан немесе шошқа қылынан жасалған жартылай дөңгелек жалпақ щеткаларды таңдаған дұрыс.
2. 2 Кенепті таңдаңыз. Созылған кенеп акрил немесе май үшін ең жақсы нұсқа болар еді, сонымен қатар ол арзан. Дегенмен, ауыр сурет қағаздары, тақтаға созылған кенеп және акварель қағаздары да жақсы таңдау болып табылады. Май мен акрилді ағаш немесе пластик сияқты көптеген тегіс беттерде қолдануға болады. Акварельді арнайы қағазға немесе матаға қолдануға болады.
   • Кәдімгі принтер қағазына акварельмен бояуға болмайды, себебі сия тым ауыр және дымқыл болады, бұл қағазды әжімге және ісінуге әкеледі.
   • Ағашқа немесе пластикке сурет салмас бұрын, бояуды орнында ұстау үшін бетті праймермен жабыңыз.
3. 3 Қалған аксессуарларды жинаңыз. Барлық құралдардан басқа сізге бояғыш, су құйылған банкалар (бу жақсы - бірі щетканы шаюға, екіншісі дымқыл бояу үшін) және шүберек, сондай -ақ ескі көйлек немесе алжапқыш сияқты қолайлы киім қажет болады. Басқа қосымша материалдар тек майлы бояулар үшін қажет, бірақ акрил мен акварель үшін қажет емес. Левкаларды сатып алу жақсы болады; Бұл бояуға кез келген бетті (кенеп пен қағазды қоса) дайындауға арналған ақ праймер.
   • Қосымша, бірақ қажет бөлік - жұмыс кезінде кенепті орнататын станок. Әйтпесе, сіз кез келген тегіс, тұрақты бетке отыра аласыз.

5 -ші әдіс 5: түстерді араластыру

1. 1 Танысыңыз түсті дөңгелек. Түсті дөңгелектер - бұл белгілі бір түстің қалай алынғанын түсінуге көмектесетін түс картасы. Түстердің үш негізгі жиынтығы бар: негізгі, қосалқы және басқалары. Негізгі түстер - қызыл, көк және сары. Бұл түстерді тек дайын түтіктерден алуға болады; оларды басқа түстерді араластыру арқылы алуға болмайды. Қосымша түстерді (күлгін, жасыл және қызғылт сары) бастапқы түстерден араластыруға болады. Қалған түстер негізгі және қосалқы түстердің арасындағы түсті дөңгелекте орналасқан (мысалы, көгілдір немесе шабдалы).
   • Қызыл + сары = қызғылт сары
   • Сары + Көк = Жасыл
   • Қызыл + Көк = Күлгін
2. 2 Түстерді араластырыңыз. Егер сізге көбірек реңк қажет болса, түстерді араластырыңыз. Жиынтыққа кіретін бояулармен ғана жазудан жаман ештеңе жоқ. Жаңаларын жасау үшін түстерді араластырыңыз; таза жаңа түс үшін екі негізгі түстерді тең пропорцияда араластырыңыз немесе басқа реңк үшін көбірек қосыңыз. Мысалы, егер сіз күлгінді араластыру кезінде сәл көк түс қоссаңыз, сіз индиго көлеңкесін аласыз, ал егер сәл қызыл түс қоссаңыз, қою қызыл күрең түсті аласыз.
3. 3 Ашық реңктер жасаңыз. Ақ түсті кез келген түске қосқанда, ол ақшыл болады, бастапқы түсі ашық реңге айналады. Түстердің тікелей жиынтығынан тым ашық және шырынды болуы мүмкін, ал ақты қосқанда сіз пастелді реңктерді аласыз.
   • Қажет түске ақ түс қосу қиынырақ, сондықтан алдымен ақ түске бояп көріңіз. Осылайша сізге пастельді реңк алу үшін бояудың аз мөлшері қажет болады.
4. 4 Қараңғы реңктерді араластырыңыз. Ашық түстерден айырмашылығы, олар кез келген түсті қара түспен араластыру арқылы алынады. Содан кейін түстер сәл күңгірт болады, мысалы, қызыл бургундияға, көк көк көкке айналады. Түсті қосқаннан гөрі аз мөлшерде қара қосу оңай болады. Бұл жағдайда аз болады: бірден көлеңке түспес үшін мүмкіндігінше қара бояудан бастаңыз.
5. 5 Әр түрлі тондарды жасаңыз. Егер түс тым ашық болса, оның түсін азайту үшін оған қосымша түс қосыңыз. Бұл бастапқы реңкті реңкке өзгертеді. Түсті дөңгелекте қосымша түстер бір -біріне қарама -қарсы орналасқан. Мысалы, жасыл түс қызылға, күлгінден сарыға дейін, қызғылт сарыға көк түспен толықтырылады.

Кеңестер

• Тері реңін алу соншалықты қиын емес, бірақ егер сіз шабдалы үшін апельсин мен ақты араластырсаңыз, сіз оның тегіс және табиғи емес екенін көресіз.Өз теріңізге қараңызшы. Веналар көлеңкелердің айырмашылығын береді. Ашық теріге сәл жасыл, ал қара теріге сәл көк қосыңыз.
• Жергілікті мұражайлар мен көркем галереяларға барыңыз. Егер мұражайлар жоқ болса, өнер бөлімдері бар өнер мектептерінде немесе университеттерде біліңіз: олар жұмыс көрмесін өткізіп жатқан болуы мүмкін. Әлемдегі кейбір танымал мұражайлар өз залдарына онлайн турлар ұсынады, сонымен қатар олардың веб-сайттарындағы суреттердің жоғары ажыратымдылықтағы фотосуреттерін қарауға мүмкіндік береді.
• Егер сіз қателесеңіз, сурет жойылды деп ойламаңыз. Кескіндеме - бұл өнер, ал өнерді өзгертуге болады. Егер сіз бірдеңе дұрыс жасамасаңыз, тыныштандырыңыз және жұмыстан бірнеше қадам алыстаңыз. Егер қате айтарлықтай байқалса, бұл үзіндіді басқа нәрсеге түрлендіріп көріңіз. Егер қате алыстан көрінбесе, оны басқа ешкім көрмейді.
• Пабло Пикассо, Ян Вермеер, Винсент Ван Гог, Сальвадор Дали, Фрида Кало, Джексон Поллок, Эдвард Мунч және Пьер-Огюст Ренуардың суреттері сияқты классиктерді зерттеңіз. Олар сізге әр түрлі кескіндеме стилі туралы түсінік береді.
• Басқа суретшілермен достасуға тырысыңыз. Кейбір өнер мектептерінде суретшілер бір студияда бірге жұмыс жасай алатын ашық сабақтар ұсынылады. Басқалармен олардың сүйікті стильдері мен әдістері туралы сөйлесу немесе олардың жұмыс істеуін көру сіздің ой -өрісіңізді кеңейтеді.
• Өздігінен болыңыз: егер сізде сурет салу идеясы болмаса, щетканы әртүрлі түстерге батырып, кенепке кездейсоқ қолданыңыз. Сіз алған нәрсеге таң қаласыз: мүмкін бұл сананың тереңінде жатқан құмарлық.
• Өнер туралы фильмдерді қараңыз, мысалы:
  • Вермеер туралы «Жемчужина сырғалы қыз». Бірнеше көріністер түс теориясы мен бояу техникасы туралы айтады.
  • Фрида Калоның өмірі мен өнері туралы «Фрида». Онда сіз мимика мен ойдан шығарылған бейнелерді, сонымен қатар көркемдік техниканы берудің тамаша үлгілерін көресіз.

Ескертулер

• Тым ерте берілмеңіз. Кескіндеме әдетте ұзақ, қайталанатын процесс болып табылады және бір картинаны жасау жарты сағаттан бірнеше айға дейін созылуы мүмкін. Әрқашан өнер туындыларының көпшілігі аяқталмайынша нашар болып көрінетінін ұмытпаңыз. Егер сізге шыққан нәрсе ұнамаса, уақытты бөліп, картинамен жұмыс жасауды жалғастырыңыз. Акварельмен бояуда сәтсіз қабаттасуды қайта жазуға тырысу лас көрінеді, бірақ акрилмен жұмыс жасағанда бояудың жаңа қабаты астындағы қабаттарды түртуге, жасыруға немесе баса көрсетуге көмектеседі.

Саған не қажет

• Бояулар - акварель немесе акрил бояулары
• Таңдалған түстерге қолайлы кенеп: акварель - акварельді қағаз, акрил - зембілдегі кенеп, борттағы кенеп, акрил қағаз немесе тіпті ДСП
• Әр түрлі мөлшердегі синтетикалық талшықты щеткалар
• Су ыдысы
• Сурет тақырыбы (нақты объект, фотосурет, журнал суреті және т.
• Палитрасы
• Алғашқы эскизге арналған қарындаш пен өшіргіш (міндетті емес)
• Эскиз және идеялар тақтасы (міндетті емес)
• Станок (міндетті емес)